贝多芬是什么时期的音乐家

贝多芬欧洲古典主义时期著名的作曲家，是德国浪漫主义时期具有代表性的作曲家，他的音乐包含对命运的抗争精神，充满了力量和激情。他创作有钢琴曲、弦乐四重奏和交响乐，开创了新的音乐风格和技巧，对后来的音乐风格也有着深刻的影响。

贝多芬是什么时期的音乐家

路德维希·凡·贝多芬是18世纪欧洲古典主义时期作曲家，1770年12月16日生于德国波恩。而这一时期正是西方音乐史上的古典主义时期。西方音乐史中的古典主义时期为18世纪中叶至19世纪二、三十年代的一段时期。

贝多芬是继承古典主义、开启浪漫主义的欧洲著名音乐作曲家、钢琴演奏家

贝多芬4岁开始学习音乐，11岁向作曲家克里斯蒂安·戈特洛布·聂弗进行初步系统学习，1787年在维也纳受到莫扎特接见与赞赏。

同年因母亲病逝返回波恩，此后受法国大革命影响，贝多芬的作品开始蕴含反封建、反专制政治思想，三年后因战事波及波恩再次前往维也纳并从师于作曲家海顿。

1796年开始耳朵疾病逐渐严重后期甚至失聪，曾在1802年写下“海利根施塔特遗嘱”，这一时期创作了《悲怆奏鸣曲》《月光奏鸣曲》等著名曲目。

贝多芬的音乐作品包含对命运的抗争精神、“自由、平等、博爱”的政治理想，深刻影响了19世纪西方艺术发展，由他创作的32首钢琴奏鸣曲被誉为钢琴艺术史的“新约全书”，本人享有“乐圣”“交响乐之王”等称号。

贝多芬的经典作品

1、《月光变奏曲》

又称《降C小调第14号钢琴奏鸣曲》，由贝多芬于1801年为恋人奥地利伯爵小姐茱莉亚·圭恰迪妮所作

整体对传统“快板—慢板—小步舞曲或谐谑曲”的传统形式进行大胆创新，形成了个性的“幻想曲式奏鸣曲”，体现贝多芬的中期创作逐渐摆脱了18世纪的封建束缚，整体分为三个乐章，分别为升c小调慢板、降D大调小快板和升c小调激烈快板，是古典主义转向浪漫主义的代表性作品。

《月光变奏曲》以同主音大小调写作完成调性转换的过程，抒发作者对于爱情的美好幻想和无法实现的残酷现实之间的冲突。

2、《英雄交响曲》

又称《降E大调第3号交响曲》，由贝多芬于1803年至1804年创作，最初的创作目的是为了对拿破仑将军的行军魄力表示尊崇之情。

贝多芬曾说“非常遗憾的是，我不能像精通音乐艺术那样精通战争艺术，否则我一定会征服他”，后因拿破仑称帝改名为《英雄交响曲》并献给了洛布科维茨（Lobkowitz）亲王。

乐章为双管制管弦乐，共四个宏大规模的乐章，分别为快板奏鸣曲、c小调慢板乐章、“谐谑曲”快板乐章和双主题变奏曲终章，多采用强（f）力度乃至超强（fff）、突强（sf）来表现充沛情感，使用定音鼓强化音效效果，整体恢弘和谐，蕴含对战争痛苦的反叛与胜利凯旋的期盼。

3、《命运交响曲》

即《C小调第5号交响曲》，创作于1804年至1808年初，这一阶段贝多芬经历了耳疾病痛与失恋痛苦的双重折磨，最终向命运发起抵抗，后人从贝多芬的创作动机出发将作品取名为“命运”。

其中第一乐章为c小调奏鸣曲，开篇以4个“三长一短”的强势音符给人以强烈冲击，是第五交响曲的重要标志，副部融合降E曲调，展示部从f小调过渡至G大调，第三阶段再次采用c小调、f小调和降b小调，自激昂愤怒至迷茫痛苦，层层递进带动听众情绪，整体铺垫得当又富于冲突。

交响曲以编排有序的四大乐章，体现了贝多芬本人对于自身命运的抵抗，也表现对法兰西政治压迫下德国革命的热情呼吁。

4、《庄严弥撒》

又称《D大调庄严弥撒大型交响曲》，是贝多芬1824年晚年时期的唯一一部大型宗教音乐作品，耗时五年创作，贝多芬称之为自己“最伟大的作品”。

《庄严弥撒》为庆祝朋友鲁道夫升为主教而做，开篇采用慈悲经，由小提琴、管弦乐、男低音曲调为主，演唱虔诚的祈求，终章采用快板、女高音为主，表现心灵净化，整体批判性地继承了古典主义弥撒的创作形式。

采用大量的仿古性段落，同时注重巴洛克时期的象征手法进行创新，如信经乐章第三部分“也信圣灵”的独立段落，体现贝多芬对古代宗教音乐的尊崇。

同时超越单纯仿古音乐样本，浪漫主义式的个性化、想象性的情感表达，宣扬了宗教自然的神秘美丽、美好理想的固执坚守，呼吁人们追求自由、民主。

世界公认三大音乐天才有贝多芬吗

有的，世界公认三大音乐天才是贝多芬、莫扎特和巴赫。这三位音乐家在音乐史上具有重要的地位，他们的作品和风格对后世的音乐产生了深远的影响。

贝多芬是德国浪漫主义时期的代表性作曲家，他的音乐充满了激情和力量。他创作了许多著名的交响乐、钢琴曲和弦乐四重奏等作品，其中《第九交响曲》更是被誉为人类文明的杰作之一。

贝多芬的音乐风格深受当时欧洲各国音乐家的影响，同时也开创了新的音乐风格和技巧，对后世的音乐产生了深远的影响。