徐悲鸿最有名的画

徐悲鸿，原名徐寿康，江苏人，是我国近现代著名的画家，他擅长国画、油画和素描画，他的骏马图和人物画都最具特色。徐悲鸿是将西方绘画技术引入国内的先驱者，也是我国画坛的重要人物之一。

徐悲鸿最有名的画

1、《九方皋》

徐悲鸿在创作《九方皋》时，丝毫未局限于历史传说，画面上既没有出现秦穆公，也未出现伯乐，而是着重刻划了九方皋这位见识高明、气度豁达、心明眼亮的相马老叟，胸有成竹地端相一匹黑色的骏马，并用他背后不懂装懂的小丑来陪衬九方皋的沉着镇定。

2、《巴人汲水图》

《巴人汲水图》，国画，高300厘米，宽62厘米。创作于1938年抗日战争时期，是一幅真实记录民众阶层生存景象的艺术珍品，被誉为徐悲鸿最具人民性和时代精神的代表作。

3、《九州无事乐耕耘》

《九州无事乐耕耘》是一幅农耕题材的作品，这种人与动物相结合的宏幅巨制在徐悲鸿的创作中是极为少见的。

徐悲鸿画作的艺术美

1、中西方文化的交融

徐悲鸿是中西合璧的先驱，他的绘画创作融合了古代和现代的技法，形成了独树一帜的艺术风格。徐悲鸿自幼研习中国国画，长时间的学习与训练奠定了他的专业基础，又在欧留学期间，接受了西画的正规教育，掌握了西画的技巧，使他的画技得到了很大的提高。

徐悲鸿把西画和中画有机地结合在一起，创造出一批既有西画特征，又有东方风韵的作品。纵观徐悲鸿创作的许多优秀作品，其中以中西合璧的艺术特色最为突出。

徐悲鸿始终坚持“取其精华，去其糟粕”的原则，吸收了西方绘画的精华，在中国画的艺术创作中融入了西方的写实手法，注意了明暗的关系和透视的效果，画出了栩栩如生的物象形象，并以中国画的创作手法来构建画面的空间，他的作品达到了中西绘画的结合效果。

2、时代性

艺术创作受时代发展的影响，在不同时期所创作出的绘画作品也呈现出不同的艺术特色，而徐悲鸿的绘画作品更是表现出了明显的时代特色。在徐悲鸿看来，时代造就艺术，而艺术又是时代的产物，它是时代的标志。

在不同的历史时期，社会的发展状况给艺术家提供了不同的创作环境。徐悲鸿《愚公移山》、《田横五百士》、《奔马图》等绘画艺术作品，都有是他在特定的时代背景下所创作的一批作品。

通过艺术创作来激励中华人民奋发图强，这种艺术作品所表现出来的主题与精神，是时代需要的。徐悲鸿的绘画创作与时代的发展同步，他用绘画的形式反映了社会的发展，用艺术的语言与力量表达了自己的思想感情，给了别人以启迪。

3、民族特征

徐悲鸿的绘画作品不仅在构图和色彩上表现出别具一格的艺术美，而且在一定程度上表现出了一种民族精神。徐悲鸿的《愚公移山》、《风雨鸡鸣》、《群马》、《田横五百士》，都体现了徐悲鸿的民族精神，体现了他的艺术创作。

4、创新

徐悲鸿关注社会现实，关注社会现实，运用生动形象的艺术语言，创作出一批又一批优秀作品。这些优秀的绘画作品，无论从空间布局，构图，色彩，还是用笔，都有其独到之处，显示出徐悲鸿绘画艺术的创新精神。

5、神韵

神韵是中国绘画艺术的基本特征，也是中国画创作中所追求的最高境界。徐悲鸿以其独特的绘画技巧，再现了客观事物的本质，塑造了形体生动、形体传神、神韵传神的形象。

徐悲鸿笔下的美女

1、《珍妮小姐画像》

《珍妮小姐画像》是油画人物肖像，作于1939年春夏之交，徐悲鸿时年44岁。此作品是徐悲鸿为了支持国内抗战，而在南洋举行义卖募捐时的作品。画中女子珍妮小姐，祖籍广东，为当时星洲名媛。在当时传为佳话。

2、《费宫人》

徐悲鸿以“素描是一切造型艺术的基础”为原则，引光影明暗法入人物画，是他对20世纪中国画人物画创作和教学的突出贡献。

但其在处理这类历史仕女画时，除了轮廓线条、五官勾勒略见西画技巧外，作品更多地是与传统渊源较接近，仕女体态亭立修长，玉手纤纤，造型准确，惟妙惟肖。而仕女目光坚毅，极显刚毅坚强之态，又与传统仕女画大异其趣，体现了他典型的“徐氏开脸”的新面貌。