马蒂斯的色彩特点

马蒂斯作于1890年代的最早期作品受到现实主义和自然主义影响。他在1900年代中期取得自己首个艺术突破，成为野兽派领军人物。马蒂斯摒弃了自己早期接触到的艺术风格，转而采用不羁色彩创作，与自然主义艺术大相径庭。

马蒂斯的色彩特点

在马蒂斯的绘画作品中，色彩成为了画面情感表达、视觉感受和画面组成关系的主导力量，正如马蒂斯自己所说：我有感觉，是经由颜色，我的画将永远藉由颜色来组织。

这里面包含两层意思，一是马蒂斯的绘画作品是注入了个人感受、情感的，二是色彩在作品中起到了组织画面的作用。因此，也可以说马蒂斯作品中所呈现的色彩是一种带有个人感情的色彩。

感情色彩的产生要求艺术家要有敏锐的色彩感觉，在透彻领悟色彩内在本质的基础上，从自身感受出发，积极寻找和发现自己的个性色彩，将需要表达的对象与作者的心灵产生沟通，使得色彩本身生发出生命力、感染力和冲击力，让色彩在情感的抒发中迸发出绚丽的光芒。

马蒂斯作品鱼缸前的女人描绘的是什么画面

《鱼缸前的女人》所描绘的是年轻的女子双手交叉支撑在桌面上，双目注视这鱼缸中游动的鱼儿，专注而若有所思，桌面上随意摆放着松果，背景是家居生活中的窗格以及草绿色的窗帘。

从画面整体氛围上可以明确的感受到一种静谧而带有一种忧郁的心理，没有强烈的色彩冲击力，反而给人一种淡淡的忧伤，正如画中的人物，看似专注的盯着鱼缸中游动的鱼儿，可思绪早已神游于画面之外。

马蒂斯在色彩方面选择了以冷色调为主，很好的烘托了作品中人物的安静而略带忧伤的情感，从情感的传达与色彩的运用方面来看，无疑是相得益彰的。

马蒂斯的作品中可以感受到什么

从马蒂斯作品中可以真切的感受到在情感的引导下色彩本身魅力的呈现，马蒂斯一生的艺术实践始终遵循艺术的表现对象这一绘画理念，其对色彩的研究和运用带有很强的实验性和探索精神。

鲜明、大胆的色彩运用，结合简约而带有抽象性的表现人或物，用色彩构成强烈的视觉冲击力，其独特的艺术表现方式使得马蒂斯的作品具有强烈的个人风格。

马蒂斯一生对艺术的贡献和对艺术的虔诚，对后续的艺术家及艺术流派都产生了广泛的影响，对其作品的分析也是基于一种重新认识和寻找新的艺术表现手法方面的考虑，在不断的探索中寻找更多的可能性。