徐悲鸿的八骏图

徐悲鸿先生画技出彩，尤其画马最为有名，他画笔下的骏马栩栩如生，丰神俊逸，每一幅骏马图都是佳作。这也就导致很多人都觉得《八骏图》是徐悲鸿先生的作品，其实并不是，徐悲鸿最大的作品为《六骏图》，而《八骏图》其实是伪作。

徐悲鸿的八骏图

《八骏图》是由徐悲鸿赠送给援华飞虎队队长陈纳德将军的《奔马图》演绎而来，后来就传成《八骏图》，说这是最大的一张奔马图，后来不知踪迹了。2019年11月，徐悲鸿之孙徐骥在讲座中表示：没有《八骏图》，最大的一张就是《六骏图》，这张画就藏在徐悲鸿纪念馆里面。

那么八骏图是怎么来的，其实《八骏图》用现在的话来说就是PS成的。《八骏图》本画以周穆王的八匹骏马作为题材，画中，八匹马形态各异，飘逸灵动，生动形象，是一部不可多得的珍品。

徐悲鸿人物介绍

徐悲鸿（1895年6月18日－1953年9月26日），江苏省宜兴县屺亭桥镇人，原名徐寿康，是中国近现代画家、美术教育家和活动家，也是中国现代美术教育的奠基者。与张书旗、柳子谷并称画坛的“金陵三杰”。

在绘画方面，徐悲鸿主张现实主义美术风格，注重写生的运用，又因为留学西方的原因，他将西方的绘画技巧融入到中国画的创作中，创造出了独具一格的绘画风格，代表作品有《田横五百士》、《九方皋》、《女人体》等。

在书法方面，康有为曾指导过徐悲鸿的书法，又因为临摹过《张猛龙碑》、《爨龙颜碑》、《经石峪》等碑帖，他的书法带有碑帖的特征，呈现出自然、流畅和平整的风格特点，代表作品有《一怒千秋五言联》、《行书四言联》等。

徐悲鸿成就不仅体现在艺术创作上，同时他还为中国美术行业的建设和发展做出了卓越的贡献，培养了一大批绘画人才。?后人称他为“二十世纪中国美术教育界的伯乐”。

徐悲鸿的作品有什么特点

1、油画特点

徐悲鸿在油画上倡导“以自然造化为师”，注重对实景的写生，追求真实性。在绘画技法上，他将中国画的渲染法等技巧融入到油画中，运用了摆、擦、勾、点、染等笔法，以丰富表现力。

在色彩运用上，徐悲鸿受到印象派的影响，采用高雅的色彩，注重固有色和感情色，反对使用纯色和鲜艳的色彩，体现出古典艺术的沉着古朴和印象主义的明艳活跃。

2、国画特点

徐悲鸿的中国画元素以人物、花鸟、走兽、山水，为主，尤其擅长画马，徐悲鸿认为“美术之大道，在追索自然”，因此，他反对玩弄笔墨的做法，倡导真实的艺术思想与追求，在绘画上，他将西方绘画中的结构、解剖、透视等元素融合到中国画中，体现出强烈的时代精神。

徐悲鸿提倡写实主义，坚持写生，始终坚持着对传统笔墨的应用，以线条笔墨作为作品的精神支撑，墨块也并非随意涂抹，而是根据绘画结构排列，线条和墨块之间既分离又融合，呈现出统一和谐的美感。

3、素描特点

徐悲鸿在素描创作中主张注重均衡和平衡，既不偏向过于圆滑和精致，也不偏向过于粗糙和随意，他追求兼具刚强与柔美的艺术效果，并主张通过细腻的技巧表现出广阔的视野和精微的细节，以达到一种高超而平衡的境界。

在徐悲鸿的素描作品中，既有体块和光影存在，又存在带有东方元素的线条，体现出徐悲鸿一直倡导的“致广大而尽精微”的理论观点。

4、书法特点

徐悲鸿的书法继承了石门铭的宽广、俊逸的结字体系和疏朗的章法特点，展现了帖学书法的圆润、平和和自然的美感，他将碑学和帖学的写作技巧相融合，体现出"多劲气"与"见天真"的美学观。

徐悲鸿的作品具有清澈的笔墨和冷峻的气息，同时又富有儒雅的文人情怀，他的字体风格流畅而连贯，展露出古朴而真挚的艺术韵味，以此形成独特书法风格。